Lindsey Stirling, violoniste, est née le 21 septembre 1986 à Santa Ana, dans le comté d’Orange. Lindsey Stirling est une prodige du violon. Elle s’est frayée un chemin dans le monde de la musique avec une combinaison unique de talents. Avec son violon au son rock et son talent pour la danse, elle a su captiver le public du monde entier. C’est une histoire de passion, d’innovation et de persévérance. Chaque mélodie qu’elle crée, chaque vidéo qu’elle publie sur YouTube, est un témoignage de son amour pour la musique et de sa détermination à repousser les limites de son art.
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Lindsey Stirling, un talent révélé sur YouTube
Lindsey Stirling n’est pas une artiste ordinaire. Sa carrière éblouissante débute sur la toile, plus précisément sur YouTube. C’est là que son talent unique pour le violon et la danse a été découvert par des millions de personnes.
En 2007, elle crée sa chaîne YouTube, LindseyStomp, où elle partage des vidéos de ses performances de violon et de danse. Ces vidéos deviennent rapidement virales et permettent à Stirling de se faire remarquer par des millions de fans et des professionnels de l’industrie musicale. Elle est connue pour son style de performance dynamique et énergique, qui combine le jeu du violon avec divers styles de danse, y compris le hip-hop et le ballet.
On peut voir que beaucoup de ses vidéos ont cartonnées avec plusieurs centaines de millions de vues :
A l’heure où j’écris ces lignes sa vidéo la plus populaire est Roundtable Rival avec 386 millions de vues.
De YouTube aux Billboard Music Awards
Suite à son succès fulgurant sur YouTube, Lindsey Stirling a débuté sa carrière musicale en publiant plusieurs albums de musique électronique et de rock orchestré. Son premier album éponyme, sorti en 2012, a atteint la seconde place du classement Billboard Dance/Electronic Albums. Son deuxième album, « Shatter Me », a remporté le Billboard Music Award du meilleur album Dance/Electronic en 2015.
Son troisième album, « Brave Enough », a également connu un succès majeur, atteignant la cinquième place du classement Billboard 200. Il a également remporté le Billboard Music Award du meilleur album Dance/Electronic en 2017.
Des collaborations prestigieuses
Au fil de sa carrière, Lindsey Stirling a eu l’occasion de travailler avec de nombreux artistes de renommée internationale. Sa collaboration avec le musicien et producteur Tyler Ward sur une reprise de « Somebody That I Used to Know » de Gotye a été particulièrement remarquée.
En 2013, Stirling a collaboré avec le groupe Pentatonix pour une version a capella du titre « Radioactive » d’Imagine Dragons, qui a remporté un Grammy Award. Son quatrième album, « Warmer in the Winter », comprend des collaborations avec des artistes tels que Trombone Shorty et Alex Gaskarth de All Time Low.
Des tournées mondiales à succès
Lindsey Stirling a également su conquérir le public en direct lors de ses nombreuses tournées mondiales. Que ce soit en Amérique du Nord, en Europe ou en Asie, elle a su séduire le public avec ses performances énergiques et originales.
Son spectacle combine musique, danse et effets visuels pour créer une expérience unique pour les spectateurs. Chaque concert est une preuve supplémentaire de son incroyable talent et de sa passion pour la musique et la danse.
Un deluxe album pour célébrer la musique de Noël
En 2017, Lindsey Stirling a sorti un album de Noël intitulé « Warmer in the Winter ». Cet album, qui comprend des reprises de chansons classiques de Noël ainsi que des compositions originales, a été un franc succès. En 2018, elle a sorti une version deluxe de cet album, qui comprend trois nouveaux titres.
L’album « Warmer in the Winter: Deluxe Edition » est une célébration de la musique de Noël, avec des arrangements orchestraux luxuriants et des performances de violon éblouissantes. Cet album est la preuve supplémentaire du talent de Stirling en tant que violoniste, mais aussi en tant que compositrice et arrangeuse. C’est un véritable cadeau pour les fans de musique de Noël et de violon.
Avec sa musique, son talent et sa persévérance, Lindsey Stirling a su se faire une place de choix dans le monde de la musique. Sa carrière est un exemple inspirant pour tous ceux qui rêvent de faire de leur passion une réalité. Elle continue de repousser les limites de son art et de surprendre son public avec chaque nouveau titre, chaque nouvelle vidéo, chaque nouvelle performance sur scène.
Une artiste aux multiples récompenses
Au delà des tournées mondiales réussies et des collaborations prestigieuses, Lindsey Stirling a aussi su s’illustrer par le nombre et la diversité des récompenses qu’elle a reçues. En 2010, grâce à son talent unique qui mêle musique classique et danse, elle est repérée par Trifecta, une agence de talents, lors de sa participation à l’émission télévisée « America’s Got Talent ». Bien que n’ayant pas remporté le concours, cette expérience a fortement contribué à la visibilité de l’artiste.
De YouTube aux Billboard Music Awards, en passant par les Streamy Awards, les German Echo Music Awards et bien d’autres, Lindsey Stirling a su faire reconnaître son talent par ses pairs. Elle a reçu en 2013 les YouTube Awards dans la catégorie « Artiste de l’année » et le Streamy Award « Meilleure performance musicale ».
L’album « Shatter Me », sorti en 2014, a également remporté plusieurs récompenses, dont le Billboard Music Award du meilleur album Dance/Electronic et l’Echo Music Award en Allemagne. Cet album comprend le titre « Take Flight », une des compositions les plus célèbres de Lindsey.
Une version orchestrale remarquable pour « We Are Giants »
En 2016, Lindsey Stirling a collaboré avec l’artiste Peter Hollens pour sortir une version orchestrale de « We Are Giants ». Ce morceau, inclus à l’origine dans l’album « Shatter Me », a été salué par la critique pour sa mélodie entraînante et le talent de Lindsey en matière d’arrangements orchestraux.
La nouvelle version met en valeur le talent de Lindsey Stirling non seulement en tant que violoniste, mais aussi en tant que compositrice. La richesse des arrangements orchestraux et la puissance de la mélodie ont su séduire le public et les critiques, faisant de cette version orchestrale un véritable succès.